“Cheryl” er en kompakt indgang til beboppens melodiske sprog. Temaets retning viser, hvordan man kan markere bluesens skift med linjer, der går videre gennem taktstregerne. Øv først sammenhæng og artikulation ved et overkommeligt tempo.
Historik
Charlie Parker skrev “Cheryl” i 1947. Jazzadvice bruger kompositionen som undervisning i bebopblues, og Learn Jazz Standards fremhæver temaet som melodisk studiemateriale. Det er en nyttig modvægt til kun at lære akkordskemaet: melodien viser en konkret måde at bevæge sig gennem formen på.
Analyseret version, klingende toneart og form
Her bruges Learn Jazz Standards’ C-instrumentramme i klingende C, 4/4, swing og 12-takters blues. Tre grupper på fire takter giver overblik. Den noterede coda hører til afslutningen og skal ikke lægges til hvert solokor.
Harmonik
C7 møder tidligt F7, og Gm7–C7 giver en ii–V-bevægelse ind mod F7. A7 leder senere til Dm7, før G7 fører hjem. Hør B♭–A ind i F-klangen og C♯–D ind i Dm7 som små melodiske landingspunkter.
C7’s E og B♭ er hjemklangens guide-toner. Over F7 skifter de til A og E♭. Hvis du kan synge disse bevægelser, bliver det lettere at bruge kromatiske optakter uden at miste retningen. Øvelserne nedenfor isolerer forbindelserne og gengiver ikke en Parker-solo.
Konkrete øvelser
- Tag to takter fra temaet i dit nodesæt. Spil dem langsomt, syng dem og spil dem igen fra hukommelsen. Tilføj derefter de næste to takter.
- Øv Gm7–C7–F7 med én overliggende linje. Lad B♭ gå til A ved landingen og brug en pause efter svaret.
- Øv A7–Dm7 med C♯ som kort tilgang til D. Flyt rytmen en ottendedel, uden at ændre måltonen.
- Spil tre solokor: første kun akkordtoner, andet med få kromatiske tilgange og tredje med samme idéer, men færre toner.
Jamråd
Aftal C og en tydelig optakt. Spil temaet unisont, før I tilføjer harmoniserede stemmer. Lad bas og trommer holde en klar bluesform, mens solisten arbejder med længere linjer. Øv codaen særskilt og giv tegn i god tid.
Sammenlign med Chi Chi, Relaxin’ at Camarillo og Cool Blues.